Jean-Efflam Bavouzet plays Debussy, Ravel & Massenet

拉威尔结合了古典型式加上当时流行的爵士和声，成功打造出明亮灿烂的Ｇ大调协奏曲。爵士乐在美国以异军突起之姿造成风靡，在作品中处处可看到当时甫自美国旅行归来的拉威尔如何深受爵士乐洗礼。不过第二乐章的钢琴主题反倒是来自莫札特竖笛五重奏的慢板乐章。在巴黎由钢琴家玛格莉特．隆女士首演后立刻造成轰动，并于欧洲巡回演出。左手协奏曲则是由在第一次世界大战中不幸丧失右臂的钢琴家保罗．威根斯坦委托拉威尔作曲。一开始钢琴家不太能接受这种带有爵士风格的节奏和声，没想到却一弹上瘾，再弹更爱。拉威尔构思作品时便已决定无论如何都不能让让它听起来比双手弹奏的协奏曲还要单薄。所以他在乐曲中段加入许多的节奏模式逐渐堆叠紧凑，这份律动在张力和频率上逐次增加，最终各元素互相交缠搏斗时，被突如其来的结尾粗暴中断。 本片还有另一首亮点–德布西的幻想曲。众所皆知他自我要求极高，早期有许多作品便因此惨遭舍弃，幻想曲便是其一。原本排定由丹第指挥首演，受限于时间压力只打算演出第一乐章，由于这首作品采用循环曲式，只能演出一个乐章让他相当不满，于是在最后排练时偷偷将乐谱全部收回。直到德布西过世之后才有机会首演，虽然这是他所有钢琴作品中最长的一首，却也是现今最常被上演的曲目。这首音乐可以看到佛瑞与法朗克对他的影响，钢琴也不再是传统协奏曲中的独奏角色，而是与管弦乐团同等竞争的位置，不过架构仍然是传统的三乐章便是。 马斯奈向来以歌剧和管弦乐组曲闻名，不过他也写过许多优美迷人的钢琴小品，巴佛杰从中挑了六首充满典型马斯奈风格的乐曲：优美异常、架构丰富、充满自信–大概只有法国人才能懂的特殊氛围。 尚–艾弗蓝．巴佛杰绝对是这张曲目的最佳代言人。乐迷应该都对巴佛杰于同厂牌的巴尔托克钢琴协奏曲全集印象深刻，该辑发行被BBC音乐杂志评为「当月最佳管弦乐专辑」。这是他在CHANDOS的第二张协奏曲专辑，伴奏是法国大提琴家托特里耶的小儿子杨．帕斯卡．托特里耶与BBC 交响乐团。长期濡化于法国传统之下，托特里耶对法国曲目早已驾轻就熟令人激赏。由两位法国艺术家一同演出，交融出道地(嗯好吧，虽然乐团是英国团)的法式风味。 「他的诠释融合精巧的分句、光泽晶莹以及一以贯之的狂热，任谁都想一听为快...由成串马斯奈迷人的钢琴独奏小曲缀上德布西与拉威尔的作品，巴佛杰演来教人如痴如醉」～留声机杂志2010.12 以拉威尔的协奏曲来说，我可以毫不犹疑的说这是我听过最棒的演奏。 G大调协奏曲时而利若剃刀却又蕴含丰沛情感，重点是，妙极了...左手钢琴协奏曲在托特里耶适时从旁精辟烘托之下，同样令人激赏。 ～古典调频杂志2011.1五颗星推荐