Grofé: Grand Canyon Suite and Mississippi Suite (大峡谷与密西西比河组曲)

菲尔德•格罗菲 （Ferde Grofe,1892-1972），美国二十世纪著名作曲家、小提琴家和钢琴家。他对美国现代音乐的创立与发展作出了很大贡献。格罗菲的作品富于描写性，音响色彩清澈明朗，具有美国的民族风格。他把古典音乐和美国爵士音乐的表现手法巧妙地结合在一起，使他的作品音乐语言洗炼而又通俗易懂，既有美国民族气质又具有欧洲音乐的传统特色。在他的作品中，以描绘亚利桑那州北部自然风光的管弦乐组曲《大峡谷》最为著名。 《密西西比河组曲》 、 《好莱坞组曲》 、 《加利福尼亚组曲》等也颇受音乐听众的欢迎。 大峡谷组曲：是一部绘画般的作品。作曲家在曲中适当揉合进了一些爵士乐的手法，既丰富了乐曲的内涵，又为乐曲带来了轻松活泼的气氛， 更重要的是增添了乐曲本身的“美国气质”。 第一乐章 “日出”：这是一幅沙漠上日出的风景画。 朝霞在黑暗的夜幕上洒上了黎明的彩色斑点。当太阳从地平线上冉冉升起时，彩光四射的辉耀宣告了新的一天的来到。 第二乐章 “五光十色的沙漠”： 沙漠是寂静神秘的，同时也是美丽迷人的。当太阳明亮的光线反射到雄伟的岩壁上时，五光十色的光芒倾泻于大峡谷附近的沙地上，好似在巨大的画布上浓重地涂满了大自然本身的种种混合颜料。 第三乐章 “在山径上”： 一名游客骑着小毛驴行进在大峡谷的山径上，驴蹄的“哒哒”声为牧童的歌声提供了一个不寻常的节奏背景。突然，越走越快的小毛驴滑了一下，把游客着实吓了一 跳，随之单簧管形象地模仿出驴叫声，幽默的氛围令人忍俊不禁。游客继续骑驴前行，潺潺的流水声描绘出科罗拉多河瀑布的美景。不久，一所孤零零的小屋映入眼帘，当游客走近小屋时，可以听到八音盒发出的叮咚声，游客们在小屋前歇息片刻后，以更轻快活跃的步伐继续前行，最后消失在远方。 第四乐章 “日落”： 一道夜晚的阴影在金黄色的天际掠过。黄昏时分的平和与幽暗慢慢降临到峡谷上。而当夜幕将峡谷笼罩在它黑暗的斗篷中时，远处传来了几声野兽凄厉的叫声。 第五乐章 “大暴雨”：大峡谷的暴雨格外壮观。转瞬之间，闪电划破漆黑的夜空，勾勒出峡谷岩壁的轮廓；震耳欲聋的雷声不绝于耳； 暴风骤雨铺天盖地席卷而来，具有压倒一切的威势。 雨过天晴，大峡谷在月光中展现出焕然一新的英姿，作者用田园诗般的旋律描绘出这一情景。 密西西比河组曲，共4个乐章： 第一乐章：河流之父，采用印第安曲调，以描绘大河的壮丽气势。 第二乐章：哈克贝利•芬，马克•吐温小说中的人物，他逃出家庭束缚，与黑孩子吉姆乘木筏顺密西西比河而下，此乐章采用爵士乐。 第三乐章：克里奥尔人的往昔，以黑人歌曲为素材，表现在美国出生的黑人对非洲故土的怀恋。 第四乐章：马底格拉节日，密西西比河流域的四旬斋前的狂欢节。 雷昂纳德•伯恩斯坦（Leonard Bernstein，1918－1990），美国指挥家、作曲家。曾就学于哈佛大学和柯蒂斯音乐学校。1943年任纽约爱乐乐团的副指挥，1958年成为 该团第一个美国指挥。他在任的十一年间，正是该团的黄金时代，此间他曾荣获“桂冠指挥家”的称号，从此一举确立了第一流指挥家的名声。 安德烈•柯斯特兰尼兹（Andre Kostelanetz，1901--1980），杰出的乐队指挥，作曲，编曲，钢琴手，曾任比得格勒帝国大歌剧院的助理指挥。他为哥伦比亚唱片公司的大师系列（蓝芯和绿芯唱片）录音提供了许多优秀的样版。1952年开始和纽约爱乐乐团合作，持续了27个乐季。