Recomposed By Max Richter: Vivaldi, The Four Seasons

勇于大胆尝试并不断突破界限的英国作曲家麦克斯•里赫特（Max Richter）将创作于1723年最为全世界人熟知的古典乐作品，维瓦尔蒂的《四季》带入全新时代。这张由里赫特改编，丹尼尔•霍普（Daniel Hope）演奏的《重组维瓦尔蒂“四季”》，由DG于2014年9月在中国内地发行。 说起全球范围内流传最广的古典乐作品，《四季》一定是其中一部。这部由巴洛克时期的意大利作曲家、小提琴家维瓦尔蒂创作于1725年的作品，是“春”、“夏”、“秋”、“冬”的四个篇章组成的协奏曲。《四季》以精妙的结构与手法成为18世纪极富创新性的作品，并流传至今，为全世界人熟知。《四季》还是世界上录音次数最多的古典乐作品之一，长期以来除了小提琴协奏曲形式，还被改编成各种器乐合奏，录制过上百次。 21世纪，先锋作曲家麦克斯•里赫特运用当代技术让18世纪的先锋作品《四季》呈现出新的生命力。《重组维瓦尔蒂“四季”》融合小提琴、室内乐和电子合成器，里赫特担任编曲及合成器演奏，与霍普及安德烈•德•里德尔指挥的柏林音乐厅室内乐团合作。此次的“重组”不同于曾经录制的各种版本及各类器乐改编版，给人颠覆以往的全新感觉。后古典时期的极简主义作曲家麦克斯•里赫特像一位雕塑家，择取《四季》中的内容，并重新塑造，将熟悉的片段分层、循环，使它们摆脱掉由于在电梯、电视广告和电话背景音乐中被过度使用而造成的“听觉泛滥”，被赋予新的活力。“我几乎只保留了原作的四分之一，但是维瓦尔蒂的DNA依然存在于每一个音符中。我保留了原作的架构和韵律。这部作品中有维瓦尔蒂的影子，也有我的幻想和有声思考。”里赫特说，“我想落实到一个个音符的层面，将曲谱彻底打开，而如果还是使用现有的录音，就好像在储量极其丰富的矿层中挖掘矿道，明明发现了钻石，却无法将其掘出，这令人十分沮丧。我想在音符的层面进入到曲谱内部，从本质上改写它，就像‘Recomposed’这个字眼的字面含义那样，重新谱写。” 从“Spring 0”这首被里赫特本人称为“春的序曲”的作品开始，就为电子的、环绕的空间氛围奠定基础，整张专辑几个乐章都运用了电子乐，背景还有细微的贝司，“我想在某些时刻与整个电子乐世界产生联系，因为电子乐如今已是我们音乐语言的重要组成部分”里赫特说。乐曲其他部分的编曲与配器也同样出乎意料。《夏》第一乐章中，音乐具有无休止的律动，呈现出当代舞蹈音乐的特质，“我想到了摇滚鼓手约翰•博纳姆（John Bonham）的鼓点”；《秋》的第二乐章，羽管键琴以传统的方式演奏，“一部分原因是我不想让羽管键琴的部分太过引人注目，但同时也是因为这种风格让人想起1970年代的各种流行音乐，它们以使用羽管键琴和古钢琴著称，包括沙滩小子（Beach Boys）的许多唱片，和披头士的‘艾比路’（Abbey Road）”里赫特对作品的构思逐一解释。 《重组维瓦尔蒂“四季”》是DG重组系列的第五张专辑，自海外上市以来引起广泛关注，两个月位列德国古典专辑销售榜冠军，其中“Spring 1”在上市第一周就成为iTunes“本周最佳单曲”。 华尔街日报的记者皮娅•卡顿（Pia Catton）说，“拿到这张专辑我想，好吧，又是《四季》，但是开始听的时候我发现我完全停不下来，并连续听了两周……复兴古典乐，新的乐器、新技术的运用、新的曲目特征，是把古典乐引入全新时代”。 为配合新专辑发行，DG与Touch Press联合开发了全新应用程序，维瓦尔蒂《四季》App “Vivaldi's Four Seasons”已于2014年5月在全球App Store上线。该应用史无前例的运用乐谱同步、乐器组示意、多频道视频技术，体现出两代作曲家对《四季》跨越200年的认识与体验，用户可以通过它来同时体验改编版和经典版的维瓦尔蒂古典作品。经典版《四季》的录音来自1982年皮诺克在英国音乐会上的演奏，也是多年来DG经典系列的畅销专辑。 麦克斯•里赫特2014年3月与DG签订专属合约，这位艺术家拥有作曲家、钢琴家、制作人、混音师等多重身份，无法被简单定义。或许他就是一个谜；但无可争辩的是，他绝对是当代最多产的音乐家之一。在同时受到披头士和巴赫、朋克摇滚和氛围电子乐的影响，里赫特的音乐糅合了巴洛克的美学与极简主义的方法论、古典管弦乐编曲方式与现代音乐技术。他的创作同时涉及多种体裁：音乐会作品、歌剧、芭蕾舞剧、视频与装置艺术、多元影片、戏剧与电视以及一系列配以诗歌和文学作品的音乐专辑等。2014年6月，里赫特最畅销的四张专辑《Infra》、《24封全彩明信片》、《往日之歌》和《蓝色笔记》由DG制成合集“Retropective”（《回顾》）再版发行，他备受推崇的管弦乐作品“Memoryhouse”（《回忆屋》）也在9月全球发行。 键盘：麦克斯•里赫特（Max Richter） 小提琴：丹尼尔•霍普（Daniel Hope） 指挥：安德烈•德•里德尔（André de Ridder） 柏林音乐厅室内乐团（Konzerthaus Kammerorchester Berlin） Following the success of Recomposed by Max Richter, DG will be releasing version 2 of the album in April. The new edition will come with new artwork in stunning packaging, and lots of new material, including brand new remixes, shadows and the film that was shot in Berlin in December. SHADOWS: Electronic Soundscapes The album features 5 new tracks, so called “shadows which are electronic landscapes that were made for a live performance of the work with accompanying visual material made by the Danish game designers DarkMatters. He and Max developed these pieces to intercut with the written orchestral material, and to illuminate the abstract visual world of the images.