牡丹亭

张信哲＿ 以距今600多年，被视为时代伟大作品的《牡丹亭》。 玩转从听觉到视觉的当代艺术新能量！ 《牡丹亭》是明代剧作家汤显祖的时代经典艺术作品，创作的传奇剧本，是为昆曲代表作，中国四大古典戏剧之一。通过梦幻死生的浪漫主义情节，描述名门闺秀杜丽娘与书生柳梦梅一段跨越生死的缠绵恋情。 来到21世纪的今日，尽管，时代更迭，世代交替，在追求至情之时，面对青春的逝去，想要打破的禁锢，那奔流在血液里的强烈狂热，仍是与生具来的心之所向。 《牡丹亭》的全新演绎，张信哲希冀在这样的时代作品，引领出属于这个当下的当代的思维。 在音乐上，由张信哲担纲制作，融入与名作词人＿何启弘，原创新世代电子音乐创作人＿太一 共同合作。首次合作的太一，作为原创音乐人，彰显着音乐人的特立独行与桀骜不驯，却又能感受到温暖、趣性的一面，是一个复杂的精彩的多面体！ 因而，在这样看似古典的作品里，碰撞出的化学效应，跃动在音乐的编制上，赋予了迥然不同的音乐性，丰富性、层次感、时代感的表现形式。 张信哲：“此首歌的编曲，没有把任何戏曲的曲调放进去，但在曲式的设计上，选录了很多唱腔在里头，当成这首音乐的铺陈，在编曲上面，制造了很多心思。” 在整体视觉创意上，以中国70后当代艺术家＿孙尧 的作品“无法抗拒的爱”为主创思想。从单曲封面到视觉影像，全然跳脱华语流行乐的惯性思维。 孙尧＿是中国70后当代艺术家，曾于国内外众多艺术机构举办展览， “无法抗拒的爱”是＿孙尧收录于永恒之岛的展览画作其中一幅。 此画作的创作灵感：对于爱着的人来说，宇宙是要被克服的，它被两颗相爱着的巨大彗星撕裂，沿途的星系闪耀着默默祝福，目睹着它们加速冲向对方，在彼此撞击的一刻燃烧殆尽。 对于爱着的人来说，爱是无法抗拒的引力，它让人自由落体般绝望而义无反顾地坠落下去，任凭它扭曲自身的周遭，全成为她（他）的时空。 对于爱着的人来说，爱是毫无选择的投入，因为，“世界上不存在一个我不爱你的角落。即使存在那样一个角落，我也拒绝去那里。这正适合于我。爱你，是唯一的一种感情，让我感觉到我活着。无论你愿意不愿意。” 然而，生活中的相遇往往伴随着相距，由相距生相思，于茫茫世界中孤守，再炽热的恒星也难免熄灭的一天。若彼此的错过以穷尽一生都无法偿还，相思便是它最浓烈的一抹余晖。 于是，从东方的诗词、新创的乐曲中、到当代艺术的影像里，创作了这无数次激动人心的一刻，仿佛在黄昏或者雨后偶遇姹紫嫣红的云霞和彩虹。 东方文化的底蕴，正是如此，含蓄却沉淀出情感的厚度，温婉却积聚成奔涌的倾诉。 牡丹亭•皂罗袍 原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣。 良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院！ 朝飞暮卷，云霞翠轩；雨丝风片，烟波画船， 锦屏人忒看的这韶光贱！ 故事从杜丽娘在自家庭院中，感到伤悲怀秋说起“良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院！”深闭幽闺的杜丽娘乍进后园，百花盛开、万紫千红的春园景致，一时之间叩开了少女的心扉，回想自己的人生，本应如春日般多姿多采，却无一人走进，良辰美景无人赏的黯淡心事，始终藏于少女思绪深处！ 此段唱词是“景语”亦是“情语”，感情同景色交织在一起，杜丽娘内心深处顾影自怜的哀愁，在美好春光的感召下顷刻释放，这是作者汤显祖，极具浪漫主义的笔墨，也是“世界有情 人生有情”的“至情论”。 来自新锐艺术家＿孙尧 的创作理念，尽管时空跨越了600年，却与着汤显祖创作《牡丹亭》有着共感的一个理想。 这个世界，是一个有情的世界 ; 这个人生，是一个有情的人生。《牡丹亭》是展现一个至情的世界，不论哪一个世代，都赋予着强大力量的作品。 至情，至爱，生之所往！心之所向！让我们与美好的相爱年华相逢，用诗词传颂，用音符倾诉，不管我们生活在如何的年岁里，愿每一段真情都能灿烂绽放！ 当情歌王子张信哲娓娓道来《牡丹亭》这部爱情钜作的传世浪漫，连结着从每个听见的 音符到感受的每个画面，借镜它的情感之美的孕育与创造，跳脱形式框限，以当代的艺 术打造，传递着，玩转着与距今600多年前的情感连动！