鸦雀

摄影是凝固时间的艺术，胶片摄影则使记忆的瞬间以无须粉饰、近乎真实的方式恒久定格。当胶片摄影与独立音乐在艺术世界中狭路相逢，在一片由明胶银盐构筑的广袤土地上，创造八个在现实世界中虚无又实在的空间，推开这扇异次元大门，一个个迥异又迷幻的音乐展厅跃然于眼前。 这是一次打破“胶片摄影”和“独立音乐”壁垒的大胆尝试，也是一场重新定义“艺术创新”和“媒介融合”的诗意实验。在胶片摄影音乐企划——“银盐之地 The land of Silver Salt Photography”中，八组游走在世界各地的音乐艺术家们，在胶片摄影中融入自己的想法和记忆，让灵感自然地喷涌而出，带着那一刻的感受进入音乐的世界中肆意探索，创造出与胶片摄影同氛围共美感的音乐作品。 VOL.8 第八展厅《鸦雀》 由「惘闻」呈现 爱、生命和死亡似乎是人类永远着迷的究极命题。有人用科学探究未知，有人在旅途寻找答案，有人则靠音乐丈量生命。对于创作旋律的人来说，最好的灵感永远“在路上”。在浩瀚宇宙、在山川河流、在密林深处、在雨雪风霜，脚步还未停，风景永不止。惘闻在过去的23年间踽踽前行，让奔流的时间中布满了思考的足迹，在这个如同心灵按摩的过程中，惘闻又一次引领大家进入自我深处，做一次伤心和喜悦皆有的旅行。 在“银盐之地”的终点站，惘闻用旋律带领我们穿梭到海拔四千五百米的新疆山间，领略荒凉彻骨之美景的一瞥。在乐器的互文和留白中，感受被放大，再层层叠加，勾勒出一幅海纳百川、包容万象的风景画。我们可以想象自己是画面中自由翱翔的鸦雀，让蔚蓝的天空和无尽的旷野伴奏，沉醉于一次又一次穿越时空的旅程，以此证明，生命的无穷无尽。 细细体会惘闻的作品，不难发现，“存在”的意义就是对音乐创作和精神世界的无限可能性的探索，用音乐来表达内在精神世界对时代变迁和现实生活的顺应和对抗亦是他们的风格和魅力。那好，现在，请格式化你的大脑，在这个展览的尾声，来感受旋律的“纯粹力量”。 在这个残酷夏天，感谢前来“云上美术馆”沉浸式观展听歌的各位。 音乐和摄影，都是艺术的表达形式，我们负责呈现它，你们负责完整它。 “银盐之地”的故事还未诉尽，但每个展厅都因你们的到来而宿命圆满。