世界名曲（5）蓝色多瑙河圆舞曲
世界名曲（5）蓝色的多瑙河圆舞曲—约翰·施特劳斯圆舞曲集 演奏：维也纳民间乐团—斯齐德尔、霍尔克、米齐尔斯基 约翰·施特劳斯（1825—1899）简介 约翰·施特劳斯1825年生于维也纳的一个音乐世家 父亲老约翰·施特劳斯（1804—1849）是一位有才华的圆舞曲作曲家 但不许小约翰学习音乐 五岁时 他恳求母亲带他去听父亲的演奏 当听到人们对父亲的音乐热烈欢呼时 小约翰得说不出话来 在父亲的反对下 小约翰只能偷偷的学习小提琴 以后又跟一位捷克作家学作曲 1844年便组成一队由15人组成的乐队 公开演出 在维也纳引起人们的注意 以后 他以作曲家 小提琴家 乐队指挥家活跃于乐坛 他创作的圆舞曲 很早就得到人们的赞美 1848年爆发欧洲革命 小约翰为了鼓舞革命者的士气 创作了好些进行曲 小约翰三十七岁时 与一位贤淑而美丽的歌唱家结婚 在幸福的日子里 他埋头于圆舞曲的创作 取得更高的成就 声名远扬 1872年美国波士顿邀请他参加一个大庆典 特别建成了一个可容十万人的露天剧场和特大的舞台 有百多名助理指挥 上万人参加演出 盛况空前 但小约翰称这次演出是一种世俗的吵杂 有人邀请他继续到美国各地演出 他却静悄悄地跑回维也纳去了 1888年 奥王登基40周年 维也纳人民集会庆祝 会上正奏着小约翰的圆舞曲 当时 他站在奥王法兰兹·约瑟一世的身边 国王指着狂热欢呼的群众对他说：“施特劳斯 你也是国王” 约翰•施特劳斯于1899年在维也纳逝世 他一生没有写过交响曲和写凑趣等大型套曲 他把精力致力于圆舞曲的创作 有圆舞曲大王至誉 他的圆舞曲华丽辉煌而浪漫色彩 鲜明的音乐形象、真挚的音乐语言和优秀的民间舞曲节奏使他创作了维也纳舞曲的典范 他的圆舞曲继承了连德勒舞曲（一种3/4或3/8拍子的奥地利民间舞曲）的优秀传统 并使它深化和发展 兰纳（1801—1843 致力于圆舞曲创作的作曲家）老约翰和他三人可说是概括了圆舞曲的发展史 晚年他自己说过 我的音乐是继承了先父和兰纳等前辈的传统 他的音乐把他父亲的刚强 兰纳的柔和和自己的华丽揉和在一起 并且与维也纳市民的生活息息相关 因而赢得人们的喜爱 约翰·施特劳斯是一个多产作曲家 创作了约500个作品编号 其中大部分是圆舞曲 《蓝色的多瑙河》、《维也纳森林故事》、《皇帝》等是代表作 他还写了一些波尔卡 进行曲 马祖卡舞曲和16部轻歌剧 但只有《蝙蝠》和《吉卜赛男爵》能够发挥他的音乐才华 《蓝色的多瑙河圆舞曲》作品314 《蓝色的多瑙河》是约翰·施特劳斯的代表作品 是一首充满活力 柔情柔美的乐曲 它虽然只是一首圆舞曲 似乎没有交响曲 协奏曲那么庞大 但它乐想的丰富 结构的严谨 堪与交响曲 协奏曲等大型套曲媲美 具有高度的艺术价值 当时的音乐大师们如华格纳和勃拉姆斯对《蓝色多瑙河》都有极高的评价 《蓝色的多瑙河》作于1867年 是应维也纳男声合唱协会指挥赫贝尔的约请而写的 酝酿时 他曾想起了诗人卡尔•贝尔的诗句 一首颂赞多瑙河的青春和美丽的诗篇 其中一节：“你多愁善感 你年轻 美丽 温纯 犹如矿中闪闪发光的金子 真情在那儿苏醒 在多瑙河河旁 美丽的多瑙河河旁” 就在这种意境的孕育下 他创作了乐曲的旋律 可惜由于配上的歌词实在太粗劣 因而演出时反应非常冷淡 以后他就改编为管弦乐曲 次年在巴黎万国博览会公演时 却取得了意外的成就 从此《蓝色的多瑙河圆舞曲》就像长了翅膀一样 传遍整个世界 《蓝色的多瑙河圆舞曲》的创作 沿用奥地利舞蹈音乐作曲家兰纳和老约翰·施特劳斯所创立的形式 即先有一段序奏 然后顺序五首小圆舞曲 五首小圆舞曲都有着自己的特点 有些从满生活气息 有些描写美丽风光 有些是表现舞步轻盈 有些雄浑有力 或者是显得格外典雅和富有新趣 多样化的变换 形成了《蓝色的多瑙河圆舞曲》特有的效果 结束部分是庞大的 它再现了中间几个小圆舞曲的某段落 并且引入了一些新素材 使各小圆舞曲以崭新面貌再出现 从而臻于完美 据说 约翰•施特劳斯自己也非常喜爱这段尾声 认为是成功的 《蓝色的多瑙河》即保留了奥地利民族形式和乡村舞曲的特点 又充满了维也纳音乐的浪漫色彩 《皇帝圆舞曲》作品437 《皇帝圆舞曲》也是施特劳斯的得意之作 其价值堪与《蓝色的多瑙河》相媲美 1863年 施特劳斯在任奥地利宫廷舞会乐长 奥王法兰兹·约瑟一世非常喜爱施特劳斯的作品 对施特劳斯也非常敬重 曾经赐给他隆重的礼品 1888年约瑟一世举行登基40周年大典 施特劳斯便为约瑟一世创作了这首《皇帝圆舞曲》 乐曲富丽辉煌 庄严威武 特别是序奏部分2/2拍子的进行曲 使人联想到皇帝近卫军的行进 非常富有典礼式的风范 以后是4个小圆舞曲依次奏出 具有富丽宫廷舞曲的气氛 歌谣式的旋律使人联想到维也纳的民间情调 十分典雅 结束部分再现第一、三圆舞曲 之后 突然转入宁静的意境 似乎是对往事的回忆 最后又加快了节奏 以欢腾激越的气氛结束全曲 《维也纳森林的故事圆舞曲》作品325 此曲的艺术价值甚高 堪比《蓝色的多瑙河圆舞曲》相媲美 德彪西说过：“施特劳斯从不会去写一个使维也纳人听不懂的音符 他永远是适合时宜的 永远使人感到兴趣” 维也纳人爱好大自然 向往森林 野花 绿草 施特劳斯于1868年 向维也纳人献上了一幅森林的肖像画一《维也纳森林的故事圆舞曲》 在这里 我们可以听到奥地利民间舞曲连德勒的气质 民间乐器基塔琴的声音 更可以欣赏到长笛模仿的小鸟的啼鸣和宁静的维也纳森林的气息 是一幅形象鲜明的音画 乐曲以典型的维也纳舞曲形式写成 乐曲以庞大的序奏开始 继续连续 了情趣各异的五首圆舞曲 结束部又重新出现第四、第一、第二圆舞曲的素材和序奏中基塔琴的曲调 跌荡萦绕 给人留下了深刻的印象 最后热烈地欢腾地结束全曲 《南国的玫瑰圆舞曲》作品388 《南国的玫瑰圆舞曲》是一首柔情浓艳的乐曲 充满了热情 妩媚和轻歌浪舞的情调 是歌颂爱情的诗篇 乐曲以轻歌剧《女王束带里的手帕》的音乐改编而成 乐曲的结构和其他的圆舞曲的组织形式一样 由序奏、四个小圆舞曲和结尾部分组成 《春之声圆舞曲》作品410 春之声圆舞曲创作于1885年左右 本来是一首女声独唱歌曲 最早由当时的花腔女高音歌唱家比安卡·比安琪演唱 以后又以钢琴独奏出版 后来又经施特劳斯改编为管弦乐曲 现在三种形式都有人采用 这首乐曲以不正规的回旋曲形式写成 即表现了回旋曲的特点 又有小圆舞曲素质 旋律动人 气势万千 整个乐曲充满了青春活力的情趣 蕴含着人生无限的希望 《酿酒美人欢歌圆舞曲》作品333 此曲作于1869年 原为合唱曲 是为维也纳男声合唱协会的狂欢节音乐而作 乐曲华丽欢快 旋律优美 深得勃拉姆斯和华格纳的赞赏 乐曲也采用维也纳圆舞曲形式写成 原曲序奏部分很长 具备了轻松地旋律 还出现过进行曲的节奏和预示过第四小圆舞曲的旋律 但本片介绍的节缩版（常有这种版本） 把大部分序奏曲浓缩了 序奏开始后不久即进入第一小圆舞曲 这段乐曲节奏性颇强 也具备了轻松欢快的情调 第二小圆舞曲富于弹性和冲满乐观自信的气质 第三、第四小圆舞曲同样具有对比性并富有华丽的色彩 结束部分非常简短 不再重复前小圆舞曲的素材 而快捷地以明快坚定的气氛结束全曲（择稿：黄能太）