金色的梦

2018年尹毓恪推出首张个人唱片《浴室与太平洋》后，便用极具辨识度的歌声证明了自己的别具一格，2021年更是以《你在笑什么》这张原创度更高的唱片、释放出了他心中的怪兽，也让更多人记住了这位嗓音空灵、气质另类的音乐人。然而这两年多来，尹毓恪一反常态，不再活跃于电视荧幕和互联网话题，敛去曾经的“大魔王”称号，让6年前通过快乐男声记住他的观众们不禁问道，“尹毓恪去哪了？” 此次回归，他带来了11首原创诚意之作，一向特立独行的他，这张专辑却少见地与多位好友合作起来。其中，《钻石与花园》邀请了独立音乐人好友李雨作词，《新季》邀请到了新生代才女刘人语掌镜MV拍摄，《在Tokyo相爱，到Paris放手》则邀请了知名音乐人裘德一同演唱。 工艺与自然，现实与梦幻，在《钻石与花园》中超现实的未来主义与极致的复古美学融合缠绕。抛却烦恼和忧虑，你只需跟随感性的旋律与诗般的歌词走向这迷幻乌托邦。 午后的木质气味，转动的磁带，复古的电钢琴，慵懒拨动的吉他弦。《慢半拍》营造了独特的复古氛围，爵士包裹着Lofi-Hiphop，空灵随性的哼唱带来松软的舒适感。暧昧太短，而我总是慢半拍，反应过来的时候，原来一切也已经结束。 路灯摇晃在夜幕，汽车的轰鸣交织于喧闹的人群，而我的寂静独属于失眠的凌晨四点半。以莫奈的印象派名作《日出》为灵感，《我不仅仅是你的天使，好吗》用钢琴、木吉他、弦乐和鼓勾勒情感，细细诉说在爱中成长的感悟。我曾是你的天使，但我不能仅仅是你的天使。 而《在Tokyo相爱，到Paris放手》中尹毓恪邀请同为新生代创作音乐人的裘德合唱，碰撞的音色跃动于键盘，与提琴共舞。爱情生于你我，快乐更存在东京海岸与巴黎大道，痛苦后明白，离开你的我一样可以轻松踏上新的旅程。 飞鸟穿梭于雨中的森林，风会带走潮湿的花香，《新季》构建了一个平静的幻境。我在雨中流浪，我在雨中等待，等雨停，等谁带我离开，向新季。 独特唱腔、电子元素与嘻哈节奏的大胆交融，代表未知的《无答案》是尹毓恪舞动于风暴中央，面对大众审视强有力的回应。 游离于骄傲与自卑，太阳与月亮仿佛是切换人格的开关，我坚强又脆弱，完整而又破碎。《精神病人》通过编曲段落的转换表达情绪的起伏，用大量的失真吉他来刻画歇斯底里，展现了从未听过的尹毓恪。 《推你下悬崖》中，尹毓恪让阴暗面释放的更彻底，冷漠，绝望，毁灭。但在曲子进行到一半的时候，声音却呈现出一种异常唯美的氛围。 《爱情是颗流星》用娓娓道来的语气诉说，细腻、浪漫，引入了代表浪漫的口琴和手风琴。以吉他泛音等短促声音示意星星，以手风琴精准的演奏模仿了流星划过的画面。放在专辑倒数第二的位置，是藏在专辑里的感动之歌。 末尾的《Touch Down》采用Down-tempo的风格，反复的吟唱深入脑海。原声乐器与电子合成器使歌曲微妙地平衡在感伤与神秘之间，将这梦境的边缘模糊，扩散得无限大，且歌曲末尾部分与《Intro》开头部分相接，整场梦境连结而成，让人意犹未尽。 《金色的梦》是一张多面的唱片作品，也是尹毓恪这三年中用珍贵的寂寞浇灌出的华丽果实，以极具辨识度的个人音色为茎叶，绽放不受世俗约束的独特生命力。自由、梦幻、包容，这11首歌是尹毓恪从梦境中摘下的11份礼物，送给同样渴望逃离、向往自由的人。