后观音

FM3这个植根北京，由Christiaan Virant及张荐组成的二人声响艺术乐团，继Buddha Machine之后，再次带来另一神来之笔：后观音。 仍然是充满着破格和超越意味的概念转化。单是演奏阵容，已足以叫人眼前一亮。FM3加上窦唯，绝对是个充满破格性的合作。还有身兼诗人、乐评人、实验演奏家及地下音乐推手的颜峻作声音助兴。而负责出版后观音这张专辑的，又是由Alok (Slow Tech Riddim) 所策划的香港实验厂牌Lona Records。这一切，都叫人对FM3+窦唯这张新专辑万分期待。 与我们所见惯的近年那些已变成陈腔滥调及肤浅的所谓”Crossover”不同，后观音是一次极深层的多向性融合。 音乐上，它不着痕迹地，化合着FM3的实验性环境声像及窦唯的摇滚乐根源，造出一个相互引发及补充的演奏状态。FM3的声像如流质物渗透着窦唯的敲击，诱发出其潜聚待发的环境音乐及后摇滚似的特质。同时间，窦唯那恰到好处的节奏元素，又将FM3声像中的抽像动态，含蓄地彰显成形。 再深一层地聆听，你又会发觉，FM3及窦唯仿佛是在以西方实验音乐的演奏模式，去理解及感悟东方哲学思想的抽像概念。疏落的声响，仿佛水墨画技法般画黑留白。重要的，不在于发声的部份，而在于发声与发声之间，于空白位置所遗下的氛围余音所造就的冥想空间。憩静而平和得近乎禅的意味。甚至乎是一种近乎无为的演奏状态。同样地画黑留白，全张专辑十一首作品，只有第二、五、九及十一首分别命名「乌」、「无」、「吾」、「悟」，其余曲目都只是留着空白。从「乌」(黑->色) 到「无」(白->空) 再到「吾」(自我) 及最后「悟」(顿悟) 的过程，透过的，是对于虚空的参悟冥想。这不是很富东方哲学色彩的布局吗？ 重实验感而又不乏可听性，概念化之余又不流于理论化。一切，都能从声响的角度以聆听的方式细意体会及感悟。一种完完全全道地中国的实验音乐。