Be the Cowboy

Pitchfork Best New Music 8.8/10 这位独一无二的唱作人的第五张专辑是她迄今为止最伟大的作品。从音乐到她的情感，Mitski有能力使复杂的事情看起来异常清晰。 在为2014年的唱片《Bury Me at Makeout Creek》选用吉他之前，Mitski Miyawaki专擅钢琴。在她大学学习录音室作曲（studio composition）专业时创作的两张唱片中，她以钢琴为主，并且由一个庞大的学生管弦乐队作为伴奏。在第五张专辑《Be the Cowboy》中，她再次通过钢琴展示了作曲才华以及天马行空的表现力。 这14篇复杂的作品将流行乐变得更加富有深度和内涵，创造了一个独一无二的空间。在那里，27岁的她变得更加出色: 即使在这张唱片最安静的时刻，她的声音也从来没有如此响亮过。 这样一来，《Be the Cowboy》的成功大有保障。而2016年的《Puberty 2》则充满着扭曲失真的元素，Mitsk 和她的长期合作的制作人 Patrick Hyland 几乎完全避开了这个声音。当失真的嗡嗡声出现的时候，它是有目的的，就像在开场的《Geyser》中，它驱逐了管弦乐的阴霾，宣布了欲望的剧烈爆发。没有了吉他和她特色的双重嗓音，她甚至允许自己崩溃; 这似乎是她第一次拥抱自己的脆弱。 Mitski在开掘自己的焦虑，迷恋和丑陋，方面无与伦比。不仅如此，她通过名望的镜头来审视这些。在唱片的封面上，她戴着一顶白色花泳帽，画着浓重的唇妆，一用镊子对着一根零散的睫毛，象征着对控制的渴望，也象征着她承认这种担忧最终可能是徒劳的。在 disco-pop banger 《Nobody》的MV结束时，摄像机回过头来展示了她在工作室灯光下作为另一个表演者的样子。 她坦白了做音乐对人既是一种充实也是一种消耗。 她在锯齿般的《Remember My Name》中有这样一句恳求："gave too much of my heart tonight/Can you come to where I’m staying and/Make some extra love/That I can save" 随着名声而来的是一种奇妙的孤独感。《Be the Cowboy》挖掘了虚荣魔镜中那令人痛苦的时刻，也就是当你意识到自己终究会被别人误读。你会不解，大家为何认为渺小的你如此伟大？ 在《Nobody》中的孤独感既无处不在，又滑稽可笑，以至于几乎值得庆祝; 她把这个词舌尖品来品去，在享受着无尽的可能性。在叮当摇曳又暧昧模糊的乡村乐《Lonesome Love》中，Mitski狡黠地唱出了这张专辑中最沉重的一句歌词"Cause nobody butters me up like you, and/Nobody ****s me like me." 即使Mitski表露出自己夸张的一面或者扮演出了一种特质——在采访中，她将自己塑造成一个用冰冷的外表掩盖了内心深处的激情的女人——努力捕捉每个角色的真相。 但是上述种种花样最终回归以到一个主题，也是Mitski在她的每一张专辑中最终的所指: 爱情是多样的。浪漫是强烈和惊人的；亲密则令人一错再错，止步不前。 《Be the Cowboy》是对完美神话的一个明确声明。Mitski可以上天入地，可以刹那百变。 "I thought I’d traveled a long way/But I had circled the same old sin"，她严肃地地在 《A Horse Named Cold Air》中说道。对于专辑结尾《Two Slow Dancers》中的两位年长的主人公来说,所有这些复杂性都可以在一刻迪斯科灯球的耀眼光辉下得到释放。 在专辑的尾声，聚光灯慢慢从 Mitski 身上褪下。 她可能已经精疲力竭，但是她永不满足。