亜矢

Aya 亚矢 Aya-----出身于北海道的一个仅有2000人的小镇，幼年的aya习惯于从父母的老唱片中获得音乐灵感的她，在小学的时候，一场摇滚演唱会上，第一次接触到了真正的电吉他，在三年的高校生生活中，他专注于硬摇滚和punk的世界，并加入了一个女子乐队并开始了模仿著名乐队-sex pistol的生涯。因为学校生活的枯燥和缺乏朋友，Aya15岁就因为缺课太多而离开了学校，这时候，他遇到了影响自己一生的专辑，Nirvana的名盘,离开家后，aya游历了北海道所有的城市，并最终抵达东京。 ! 在参加试音之前，她在酒吧里面驻唱，不久就在唱片公司举行的pop concert中获胜，但与此同时，幸运也因为制作人的在乐队第一次登场前的不幸辞世而失之交臂。这时的aya几乎放弃了成为一位职业歌手的梦想，但与此同时，他也渐渐的发掘出自己身上所蕴藏的巨大的创作能量，她使自己沉浸在创作的快乐中，并成功为自己的第一次登台创作了作品” 制作试音带占用了她大部分的时间，但他仍然能够通过在美军基地和shibuya的街头的演奏经历来磨砺和精进自己的演奏技巧，在签约BMG japan的时候，他手头上已经有30手左右的非常完美的作品，每一首都可以立即拿来重新灌录并出版。 Aya能够独自操控吉他，鼓。Bass,和合成器，并把他们用一个多音轨录音设备合成在一起，而这一切都是他独立完成的。美国著名的摇滚音乐制作人，Adam Kasper (sound garden, Foofighters, pearl Jam ect.的制作人）听过Aya的试音带以后感到由衷的震撼，并立即同意为其制作专辑。2000年，aya前往西雅图在著名的”studio X”里面录制了自己的第一支单曲，这个录音室也正是因为和90年代最为著名的摇滚乐队preal Jam, sound garden以及Nievana而格外的有名。Adam为aya请来了西雅图最著名的摇滚乐手，以达到最理想的录音效果。这些乐手中，包括世界顶级的鼓手matt Cameron, John Mcbain和Glenn Slatter, ,每个人都深深为aya的声音所感染，并请尽全力为aya制作专辑。 2002年，当aya为自己的新专辑录制第二次来到西雅图的时候，这些曾经的老朋友们再度相遇，不过这次多了一位Aya仰慕已久的乐手，这就是Nirvana的bass手Krist Novoselic. 2002年，Aya以专辑《戦場の華》在日本地下摇滚界赢得了广泛的赞誉，同年，Aya为宣传自己的专辑，把大部分的时间花在了live上面，而没有更多的作品推出，在第一张个人作品推出的不久，aya就被日本最具影响力的摇滚音乐祭”summer sonic festival”邀请，在为期两天的音乐祭中，aya凭借狂野，不羁，张扬的表演风格征服了众多的观众，并成为此次摇滚祭上最大的亮点。在5000人以上观众阵容面前，aya展示出的时一份难得的自信和老练。 2004年，aya决定发行自己的第一张min-album《禁じられた歌》, 这张专辑更为直接并超越时代的限制，表达了aya的独特世界观。长期的在乐队环境中的工作，使aya更习惯于在乐队中扮演自己的角色，而不是在录音的同时还要兼顾自己的live,aya希望自己能够独立完成唱片的制作，而不是依赖于在西雅图录音时期的辉煌制作背景，唱片制作出来的效果非常紧凑，比起第一张专辑来，更接近aya所想达到的纯摇滚的效果。 正是因为这张专辑，aya的身后聚集了一匹最最忠实的歌迷。日本摇滚乐界对这张专辑的评论是“aya再用无限的力量和最纯粹的感觉表现自己内心深处最直接也是最敏感的世界.’在结束了全日本的销售宣传tour之后，aya开始制作自己的第二张个人专辑’baghdad sky”（巴格达的天空），这张专辑凝聚了aya在职业歌手声业中所想表现的所有梦想，强烈的肉体批判构成了这张专辑的“内核“这张专辑中也包含了aya从未尝试过的抒情曲风的作品”shadow on the road”以及”Baghdad sky”