＜从“我”开始，向“我们”延伸——IVE的下一章故事＞ IVE通过第二张正规专辑 《REVIVE+》 进一步拓宽了视野。如果说过去的IVE一直是以“我”为中心来证明自我，那么这一次，她们将目光扩展到了“我们”。这张专辑既不是宣告要变得更强，也不是要重复熟悉形象的选择，而是 IVE 站在当下的位置，思考还能与什么产生更多连接的结果。 《REVIVE+》 与其说是重置，不如说更接近于“重新点燃”。它并非试图让已经点燃的火焰变得更加炽烈，而是去观察那团火究竟能蔓延到何处。“REVIVE”是重新唤醒感官的动作，而“+”则指向这些感知不会停留，而是持续延伸的方向。在这张专辑中，IVE 依然以自我为中心，同时也展现了这个中心能够拥抱更多的情感与视线。 - 重新连接共鸣信息的方式 如果说前作 《IVE EMPATHY》 提出了“共鸣”这一关键词，那么 《REVIVE+》 则将这种情感扩展到了“关系的结构”之中。这不仅仅是让“共鸣”停留在某个主题上，而是探讨它能否成为彼此之间的一种连接。在本张专辑中，IVE 将“IVE＝我”的叙事，拓展为“IVE＋大众＝我们”的关系结构。这里的“我们”并不是单一的面孔，而是涵盖了舞台之上与之下、当下与过去、IVE 与凝视她们的目光在内的多重存在——不同的位置与情绪，以一种松散却相互连结的状态共存着。《REVIVE+》 并不试图为这种关系下定义，而是选择将其敞开，通过音乐与影像，创造进入其中的可能性。 - 从不同方向开启的两个起点 在这张专辑的出发点上，摆放着两扇性格迥异的门。先行公开曲《BANG BANG》与主打曲《BLACKHOLE》。两首歌并不共享同一条叙事线，却从不同角度提出了同一个问题：如今的 IVE，正从哪里、又以怎样的方式重新开始行动？ 《BANG BANG》以直观而强烈的能量宣告开始。快速的节奏、笔直推进的律动，以及清晰有力的副歌，传递出毫不犹豫的推动力。这首歌与其说是炫耀，不如说是一种信号——确认此刻依然能够行动，也已经做好再次出发的准备。作为先行曲，《BANG BANG》承担着唤醒整张专辑节奏的角色。 相对而言，主打曲《BLACKHOLE》放慢速度，转而构建了一个中心。“黑洞”是一个同时容纳消逝与诞生的“无”之空间，象征着终点亦是起点。歌曲中反复出现的“火焰”，并非毁灭的意象，而是开启新世界的生命火种。声音更加凝缩，情绪被向内牵引。《BLACKHOLE》中的 IVE 并非急于向前，而是在形成中心的过程中，站在重新定义自我存在的位置上。 这两首歌虽然形成对比，却并不冲突。速度与密度，扩张与集中。《REVIVE+》展现了这支团队正处于能够同时包容这些相反感官的当下。 - 无法用单一面貌定义的音乐纹理 《REVIVE+》并不收束于某一种固定的形象。相反，不同类型与氛围的歌曲被有机地编排在一起，自然地拓宽了 IVE 所能够承载的表达幅度。从在强烈节拍之上持续推进能量的作品，到以低温度梳理情绪的歌曲——在这张专辑中，IVE 关心的并非“应该呈现成什么样子”，而是“究竟能够表达到什么程度”。 每一首歌都可以独立存在，但贯穿整张专辑的关键词十分清晰：扩展、连接，以及平衡。与其说这是一张强化某一既定形象的作品，不如说它更专注于呈现此刻的 IVE 所能够尝试与触及的可能性边界。 - 通过影像扩展的重生意象 主打曲《BLACKHOLE》的MV，将消亡与诞生共存的空间以视觉方式呈现。在接近“无”的空间中，构建出“终点即起点”的循环叙事。这一视觉表达直观地延伸了歌曲所蕴含的重生信息，也象征着 IVE 重新定义自身存在的瞬间。 先行曲《BANG BANG》的MV则以更直线、充满能量的方式捕捉 IVE。都市化的空间、快速的剪辑与富有攻击性的表演，将当下 IVE 所具备的动作感与节奏感展现在画面前端。该视频以速度而非说明、以态度而非讯息宣告出发。 两支风格迥异的MV，立体地完成了《REVIVE+》所要传达的方向：从终点到起点，从“我”到“我们”。IVE 通过音乐与影像同步展开了这一连接。 - 选择“连接”的第二张正规专辑之意义 《REVIVE+》更接近一种态度，而非宣言。它表达的是：在现在的立足点上不停止，依然有能力向更多方向延伸的自信。与其固定一个已经完成的形象，不如选择让这个形象向多个方向扩展。保持中心不变，同时拓宽表达的边界。第二张正规专辑，是 IVE 对自己提出的问题的当下式回答。 《REVIVE+》并不诉说宏大的变化。相反，它以平静的方式展示：如今的 IVE，究竟能走多远。从“我”出发，延伸到“我们”的故事。这张专辑既是这段旅程的起点，也是让人期待下一幕的当下记录。 IVE THE 2ND ALBUM TRACKLIST 01 BLACKHOLE *Title 韩文作词： 서지음, 황유빈 (XYXX) 作曲： 이재헌, Sophie Rose, Sarah Troy, Kristin Carpenter, Ido Nadjar, MLITE 编曲： 이재헌, Ido Nadjar 在让人联想到《星际穿越》的电影感氛围中展开的shuffle节奏曲目。广阔的空间感与电影般的声音纹理最大化地提升沉浸感，音乐上实现了消亡与诞生共存的世界观。 02 BANG BANG *Title 韩文作词： 서지음, 황유빈(XYXX), WONYOUNG, EXY 作曲： Jack Brady, Jordan Roman, Kristin Carpenter, Sarah Troy, MLITE 编曲： The Wavys 以 EDM 与电子音为核心展开的强烈开场曲。从运用西部摇摆元素的前奏开始，直线推进的节拍与能量瞬间抓住听者的耳朵。作为专辑开端的歌曲，它清晰地烙印出即刻的推进力与“出发”的感受。 03 숨바꼭질 (Hush) 韩文作词： 서정아 作曲： Jack Brady, Jordan Roman, Emma Rosen, Mathilde Nyegaard, MLITE 编曲： The Wavys 以细腻弦乐声开启的柔和流行曲。低声细语般靠近的主唱声线包裹整首歌，保持着隐约却迷人的氛围。是一首展现沉静情绪质感的作品。 04 악성코드 (Stuck In Your Head) 韩文作词： 황유빈 (XYXX) 作曲： Jack Brady, Jordan Roman, Emma Rosen, Mathilde Nyegaard, MLITE 编曲： The Wavys 这是一首在各处都布置了让人联想到游戏 OST 的音效的复古流行曲。明亮且极具中毒性的氛围强烈存在，正如曲名一样，一旦听过就会让人上瘾、在耳边久久回响。它是专辑中负责注入趣味性与抓耳感的关键点。 05 Fireworks 韩文作词： 서정아 作曲： Audun Agnar Guldbrandsen, Gucci Caliente, Ido Nadjar, Mathilde Nyegaard, Lauren Aquilina, MLITE 编曲： Audun Agnar Guldbrandsen, Gucci Caliente, Ido Nadjar 这是一首拥有宛如迪士尼电影中出现的童话般旋律线、令人印象深刻的曲目，歌曲沿着清晰的情绪线展开。厚重的贝斯与吉他声部相得益彰，同时传递出温暖与力量。这是一首同时蕴含了希望与能量的歌曲。 06 HOT COFFEE 韩文作词： 조윤경 作曲： Gucci Caliente, Kristine Bogan, Young Chance, MLITE 编曲： Gucci Caliente, Young Chance 在舞曲/流行的基础上融入了独特人声制作的曲目。轻快的 chant 与富有节奏感的展开为歌曲注入活力，同时制造出刺激的能量与强烈的中毒性。 07 8 (JANGWONYOUNG Solo) 韩文作词： WONYOUNG 作曲： Simon Klose, Arineh Karimi, MLITE 编曲： Simon Klose 这是WONYOUNG的个人单曲，以偏小调的情绪为特色的 Electronic/EDM 曲目。冷冽且极简的音色之上叠加人声，营造出沉重的紧张感与阴暗的氛围。 08 Odd (GAEUL Solo) 韩文作词： GAEUL, 안영주(MUMW) 作曲： Peter Rycroft, Sara Boe, Tom Mann, Tove Burman, MLITE 编曲： Lostboy 这是一首以梦幻音色为印象的GAEUL个人单曲。沉静的中低音嗓音引领整首歌，留下淡然却又莫名具有吸引力的情感余韵。 09 Super ICY (LEESEO Solo) 韩文作词： LEESEO, 조윤경 作曲： Lewis Jankel, Conor Blake, Jordan Shaw, Lauren Aquilina, MLITE 编曲： Shift K3Y 这是一首LEESEO的个人单曲，以强劲推进的EDM/Electronic音效为特色。曲中隐约交织着梦幻的元素，完成了既冰冷又干练的氛围感。这是一首同时兼顾了能量爆发与独特氛围的曲目。 10 Unreal (LIZ Solo) 韩文作词： LIZ 作曲： Willie Weeks, Paulina “PAU” Cerrilla, Ryan Curtis, MLITE 编曲： Willie Weeks 这是LIZ的个人单曲，以吉他与鼓为核心的另类摇滚质感曲目。即便在强烈的乐队音色中，LIZ的嗓音仍清晰突出，并有力地牵引着歌曲的情绪线向前推进。 11 In Your Heart (REI Solo) 作词： REI, Rick Bridges 作曲： Rick Bridges, steven, DEEVAN, REI 编曲： steven, DEEVAN 这是一首将REI的梦幻感性与能量完美融合的 DNB·Digicore 风格流行曲。歌词自然融合了韩语、日语、英语三种语言，以及极具中毒性的副歌令人印象深刻。从柔和的开场逐渐推进到高潮的节拍上，REI以自己的色彩诠释了心动与悸动的感觉。 12 Force (ANYUJIN Solo) 韩文作词：김혜이 (ARTiffect) 作曲： Dwayne “Dem Jointz” Abernathy Jr, Jazelle Rodriguez, Ido Nadjar, MLITE 编曲： Dem Jointz, Ido Nadjar 这是YUJIN的个人曲目，以强劲的贝斯和以嘻哈为基础的干练能量为核心。曲中融入了令人联想起 2000年代嘻哈与流行乐的质感，充分展现了自信且粗犷的魅力。